Youpi ! Halloween vient de passer et, pour l’occasion, le cinéma nous a fait une belle proposition de film d’horreur. C’est français et c’est réussi.

Ce qui n’est pas toujours le cas. Les Français ont toujours eu un souci avec ce genre, ambitieux mais qui demande une grande maîtrise. Même si c’est pour provoquer des séries B. Quand c’est bien exécuté, c’est le grand kiff pour tout amateur de cinéma !

Avec son titre, ce premier film annonce la couleur, la consistance et le degré d’énervement du métrage. Marion Le Coroller suit le chemin de ses copines qui ont surpris le public avec Grave ou The Substance. C’est du body horror. Ce qui est intéressant ici c’est le corps comme élément horrifique ou enjeu du récit principal.

David Cronenberg appréciera. En tout cas la pauvre Margot va devoir affronter un événement surnaturel et inquiétant. De plus en plus de jeunes pètent des plombs après des transformations corporelles plus ou moins douloureuses.

C’est le constat que fait cette toute jeune interne. Elle découvre le service des urgences mené par une médecin sévère. Elle court. Elle sue. Elle pleure. Elle sauve des vies. Puis un jour, elle transpire du sang…

Et à partir de là, la réalisatrice va suivre l’étrange burn out d’une médecin qui va découvrir l’horreur de son métier. Ce n’est pas une métaphore. La jeune réalisatrice fait une caricature littérale du monde du travail. C’est la Cogip de Nicolas et Bruno dans une version gore et très visuelle.

Avec son budget sûrement étriqué, la réalisatrice tire le meilleur. Il y a un côté bande dessinée. Tout est exagéré sans que ce soit agaçant. Marion Le Coroller tente des grands angles, des plans étonnants et déborde d’une énergie qui passe effectivement par son actrice principale, la courageuse Mara Taquin. Elle est excellente comme le reste du casting.

Plutôt que de se laisser aller à de l’horreur brute, le film tend le spectateur. L’ambiance devient claustrophobique avec des décors tristes, colorés, mais qui collent bien à la pression que connaissent les médecins urgentistes au fil de leurs interventions . Jusqu’à la folie totale.

Bien entendu le film résiste au ridicule car il défend un sous-texte fort et passionnant sur effectivement la violence sourde (pas pour longtemps avec une superbe scène d’ouverture) qui existe au travail. Le film va réussir à vous faire plisser les yeux. Les effets spéciaux sont bien faits, très organiques et donc bien dégoûtants.

Sanguine est pourtant dans notre époque : un sujet sociétal et politique. Pas que de la violence choc. La santé mentale chez les jeunes. Leur place dans la société (ferme ta bouche et avant comme nous nous l’avons fait auparavant). Ils sont en ce moment dans la rue mais Sanguine les défend sans être une œuvre intellectuelle. C’est la petite surprise : le film prend beaucoup de recul grâce à un humour noir et sanglant.

C’est un film qui va à fond, qui expérimente sans toujours convaincre, qui use nos rétines. Mais son envie de ne pas être sage est rare. Et vraiment actuel! On voit rouge avec un plaisir coupable mais sincère.

Au cinéma le 28 octobre 2026
avec Mara Taquin, Karin Viard, Kim Higelin et Sami Outalbali
ARP distribution