Le film français de la rentrée est très original : un film chorale avec des acteurs de référence. Si l’ensemble est rafraîchissant et drôle, cela désespére de voir toujours des variations sur le même thème, même si elles sont réussies.
Avec des films choraux à la pelle, seul Luc Besson lutterait pour la nouveauté dans le cinéma français. La bonne nouvelle c’est que le public est présent. La mauvaise tient à ce que ce dernier aura à choisir entre une histoire sans contenu et un contenu sans histoire.
A moins que l’on ne trouve un juste milieu entre un taxi qui poursuit des méchants et des copains dépressifs qui survivent en milieu bourgeois, on peut encore languir un peu. Et avant que l’on nous narre l’histoire d’un taxi dépressif qui poursuit des bourgeois (un très bon Mocky en perspective), il faudra attendre.
Alors, qu’attendre de deux heures où les destins se croisent avec pour seul leitmotiv ce rêve (apparemment universel) de brûler les planches et montrer au monde son talent artistique ? Une vision on ne peut plus classique de la vie d’artiste et des clichés qui accompagnent cette vocation. Mais encore ?
Une actrice qui se morfond dans le doublage d’un dessin animé nippon songe sur sa gloire passée et jalouse ceux qui reçoivent tant d’ovations du public des théâtres. Un professeur de français exploite son taux d’absentéisme pour tenter de ravir le Goncourt. Une animatrice de karaoké se voit en haut de l’affiche, interprétant un répertoire depuis longtemps délaissé.
Le seul point commun entre ces trois personnages sera l’échec retentissant de leurs tentatives de conquérir les foules. Pourtant, ils ne sont pas dépourvus de volonté ou d’espoir. Parfois, ils sont même doués. Malheureusement une barrière invisible se dresse devant eux et ils n’auront d’autre choix que de s’écraser misérablement contre elle. Comment a-t-on pu en arriver là ?
A ce moment, on se dit que finalement la télé-réalité a déjà porté ses fruits pourris : le talent n’est même plus la vertu qui ouvre les portes dorées du succès. Le bonheur, quant à lui, repose sur l’acceptation de son sort et le piétinement de toute ambition mal placée.
Morale un peu curieuse d’une communauté fermée qui tente de dissuader les éventuels candidats à une renommée facile. On savait que les intermittents du spectacle étaient à plaindre (ce qu’ils font très bien eux-mêmes), mais une nouvelle frontière est franchie : le pré qui semble si vert chez le voisin est en réalité un désert aride et inhospitalier derrière le décor.
La Vie d’Artiste est un premier film qui suit un chemin très balisé. La ballade est agréable mais c’est dans ce qui se cache derrière la couche de vernis et qui ne nous est pas permis de voir que résidait l’intérêt du film. Après tout, l’honneur est sauf ; le côté énigmatique qui rend ces personnages à la croisée de la vie privée et de la vie publique si intéressant restera intact.
Vincent Valat
© Etat-critique.com - 05/09/2007
