Monsieur Chat porte la griffe de Pierre Cardin. Après C215, Thoma Vuille expose certaines de ses oeuvres à la Galerie Pierre Cardin à Paris. Compte-rendu en photos de l'expo organisée par le Studio 55 avant celle de Psychoze prochainement...
Tout commence en 1997 à Orléans. Une petite fille donne à Thoma Vuille un chat dessiné. Cette idée positive déclenche chez Thoma une nouvelle démarche urbaine artistique : peindre des chats souriants dans les endroits les plus insolites. Rapidement les chats laissent leurs empreintes.
La rencontre avec le réalisateur Chris Marker est décisive et lui permet de multiplier les interventions. Chris Marker réalise un film sur ses chats. Le film fait le tour du monde et donne lieu à de nombreuses traductions, notamment la version anglaise sortie en 2006 sous le titre The case of the grinning cat, qui sera diffusé en mai 2006 dans le quartier de TriBeCa sur l'île de Manhattan à New York. il n'en faut pas plus pour que la demande de M.CHAT soit mondiale.
Thoma Vuille est invité aux quatre coins du monde mais reste relativement anonyme dans son pays jusqu'à ce que, fin mars 2007, le jeune artiste se laisse arrêter par la Police municipale d'Orléans, en flagrant délit de créativité, boulevard Alexandre Martin. Son procès fait le tour de la presse régionale et passe inaperçu aux yeux du grand public qui ne connaît toujours pas son identité.
La condamnation (amende avec sursis) contribue à la reconnaissance de la valeur de ces peintures ! La côte grandissante du jeune artiste génère de nombreuses polémiques lors de la rétrospective qu'organise alors l'association Collectif CHAT avec le soutien de la Ville d'Orléans, du Conseil Général du Loiret et de la Région Centre.
Reconnu par les leaders de la scène street art européenne (Banksy, Space Invader...), celui-ci souhaite désormais s'émanciper de l'effet de mode propre à la mouvance graffiti et s'assimiler à des mouvements moins marginalisés tels que le "pop art" ou le "land art".
"Le cadre de mon travail est la ville, ses rues, ses murs, et le regard de ceux qui l’habitent. J’utilise la rue et l’environnement public comme une toile, cherchant à proposer aux passants des fenêtres imaginatives et colorées. Je marque mes parcours, ceux que j’imagine naturels et poétiques dans l’espace urbain. Je cherche à créer des supports à la narration de la ville pour ses habitants, participant à la naissance et à l’échange d’une culture de proximité. Il s’agit avant tout de rendre « beau » mon environnement quotidien en utilisant les moyens que je prends, ou que l’on me donne. "
Les photos :
informations sur le site du Studio 55 :
http://www.thestudio55.com/
Photos de Sébastien Mounié
© Etat-critique.com - 13/11/2009
