Au début des années 90, Akira fut le premier long métrage à marquer la révolution de l’animation. Mal compris à l’époque, le film conserve une force d’évocation réellement spectaculaire.
Le film de Katsuhiro Otomo a un nouveau packaging en dvd. Les dessins animés sont mis en avant. Le genre se porte bien. Même Cannes se met à sélectionner des œuvres d’animation. Akira reste néanmoins une date essentielle dans la prise de conscience autour de l’animation.
A la fin des années 80, la japanimation se réduit aux mauvais programmes du Club Dorothée. Le manga n’existe quasiment pas. Seul, Disney est le distributeur de films d’animation à l’exception de quelques expériences rarement fructueuses. Voilà pourquoi, lorsqu’il est programmé une soirée au Grand Rex, le film Akira fait l’effet d’une bombe !
Le film fait entrer l’animation dans l’âge adulte. Katsuhiro Otomo offre à l’Europe toute la complexité et la qualité de l’animation japonaise. 20 ans après, le film reste un énorme événement. Akira est un spectacle stupéfiant et son animation résiste idéalement au temps.
Adapté d’un manga du réalisateur, le film est profondément japonais : il y est question de fin du monde, de puissance et d’expériences nucléaires. L’histoire n’est pas des plus simples mais correspond assez bien aux histoires qui hantent la culture nippone.
Politique, sciences, problèmes sociaux et économiques, le film extrapole sur le présent et devient un réel film de science fiction. La description de Néo Tokyo rappelle les meilleures scènes de Blade Runner. C’est un cauchemar urbain, fascinant et minutieusement décrit par Otomo.
Otomo s’adresse à des adultes et les divertit avec des peurs typiquement asiatiques. Qui hélas, se sont internationalisées depuis l’émergence du terrorisme mondial. Le plus étonnant dans Akira c’est de redécouvrir une étrange modernité dans ses propos et cela fait froid dans le dos lorsque le film se termine sur une conclusion pessimiste.
Au-delà de toute considération politique, le film est un excellent divertissement. La musique somptueuse accompagne des idées de mise en scène assez géniales. Les personnages arrivent à vivre au-delà de leurs deux dimensions. C’est la magie de l’animation. On se met à vibrer pour des personnages clairement artificiels.
Le DVD permet de découvrir le travail hallucinant d’Otomo et son équipe. Le disque est vraiment intéressant et donne de la valeur au long métrage. A l’heure où les prestigieux festivals rendent hommage au ciné d’animation, ce petit article semblait nécessaire !
